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Como dicen muchos cineastas, editores y creadores de contenido, la música es la mitad de cualquier pieza. Esto significa que si la música falla ¡Todo lo demás también!

La música juega un papel crucial en cualquier video, película, publicidad, etc. Porque la música no solo está destinada a seguir el video, sino que también es una declaración.

Puede crear nuevas narrativas, sentimientos e ideas que no se pueden expresar con palabras. Además, es un recurso vital para captar la atención de la audiencia y un vehículo muy potente para comunicar cualquier mensaje de manera efectiva.

Sin embargo, la música requiere todo un mundo de técnicas para dominar todo su potencial. Además, tampoco debería empañar el vídeo. Por lo tanto, debe usarse con los matices correctos.

En esta oportunidad, Audiolander te trae esta guía para elegir la canción perfecta para tu video. Además, te mostraremos algunas referencias para inspirarte.

¡Empecemos!

1.- ¿Cuál es el objetivo de tu video?

Como sabes, cada escena tiene su propio mensaje que se debe comunicar. Así que, el mensaje principal debe determinar tanto la ejecución como los elementos presentes de la escena.

Por ejemplo, si está creando un video de activación de un producto, su objetivo es ser cautivador y fácil de entender. Por lo tanto, debería poder comunicar sus atributos en no más de 5 segundos a través de un gran gancho.

Así que probablemente necesites una canción pegadiza con una breve introducción y un clímax poderoso.

En este caso, recomendamos música de nuestros géneros Cinemáticos como Action, Adventure, Chase, Epic, Spaguetti Western, entre otros.

Por otro lado, si necesitas conmover a tu audiencia con una estructura visual progresiva, tu canción también debería serlo. Así, podrás comunicar el mensaje utilizando el estilo emocional adecuado.

Entonces, probablemente necesitarás una canción con una introducción larga y un clímax emocional.

En este caso, recomendamos música de nuestros géneros Cinemáticos como: Build, Documentary, Drama, Mystery, Nostalgia, entre otros.

2.- ¿Cuál es el tono de tu video?

Hay diferentes estados de ánimo musicales que encajan mejor con ciertos estilos de narración.

Por ejemplo, si deseas acercarte a tu audiencia de manera formal, debes buscar música que se adecúe a ese estilo de discurso. Una gran herramienta es el uso de arquetipos.

Para más información, te recomendamos este artículo de Audiolander relacionado con el uso de Arquetipos. Así, podrás identificar el tono de narración adecuado para elegir tu canción.

El artículo lo puedes encontrar aquí.

3.- Realza los momentos importantes:

Cada pieza visual tiene su introducción, desarrollo y clímax. ¡Las canciones también las tienen!

Entonces, cada vez que musicalices cualquier pieza, ten en cuenta la estructura de la narración. Esto te permitirá combinar perfectamente la música y el video para realzar los momentos más importantes para comunicar tu mensaje.

Puedes identificar fácilmente la estructura de una canción a través de su vista de onda.

Por lo general, los picos son el clímax de la canción y los valles su introducción. Como esto:

Así, será más fácil hacer coincidir la música y el video y contrastar las partes importantes.

4.- Crear contraste entre imagen y música:

¡A veces, lo más obvio no es la respuesta!

El contraste es un recurso muy potente que te permite potenciar tu mensaje a través de la oposición de elementos. Esta técnica se utiliza ampliamente en publicidad y cine.

El mejor ejemplo de oposición entre música y vídeo jamás realizado es la escena final del Padrino III.

En la escena más dramática y catártica de la saga, Coppola decide utilizar una canción clásica tranquila y melosa. Esto creó una de las escenas más icónicas en la historia del cine. Solo mira esta obra maestra, no se necesita más explicación:

Music and Video Opposition Example -The Godfather III

5.- ¡Usa la música de forma creativa!

Como siempre decimos, experimente para crear métodos únicos e impresionantes jamás vistos.

El cine y la producción audiovisual son parte de una disciplina intuitiva que requiere probar constantemente nuevas formas de creación para crear obras maestras.

Así que, como siempre, te animamos a seguir jugando con diferentes técnicas para encontrar tu toque personal como productor y cineasta.

Pero hay cosas que nunca cambian, como la calidad de nuestra música.

Cada vez que necesites una canción para tu video, siempre encontrarás la canción perfecta aquí, en Audiolander.

Somos Audiolander, tu nuevo banco de música libre de derechos de autor. Nuestro trabajo es mantenerte inspirado, por lo que estamos comprometidos a tener la mejor música del mercado. Además, te ofrecemos el proceso de licenciamiento más fácil de la industria.

Audiolander, inspirando artistas.

As a lot of filmmakers, editors and content creators say, music is the half of any audiovisual piece. This means, that if music the fails, everything does too!

Music plays a crucial role in any video, film, advertisement, etc. Because music is not only meant to follow a video, it’s also an statement as well. It can create new narratives, feelings and ideas that cannot be said by words. Also, it’s a vital resource to get the audience’s attention and a potent vehicle to communicate any message.

Nevertheless, music requires a whole world of techniques to domain its whole potential. Also, it should also not cloud the video. So it must be used with the correct nuances.

This time, Audiolander brings you this guide to choose the perfect song for your video. Also, we’ll show you some references to inspire you.

Let’s get started!

1.- What’s the goal of your Video?

As you know, every scene has its own message that you must communicate. So, your primary message should determinate the execution and the elements present in the scene.

For instance, if you are creating a product activation commercial, its goal should be to be captivating and easy to understand. Thus, you should be able to communicate its atributtes in no more than 5 seconds through a great hook.

So you’ll probably need a catchy song with a short intro and a powerful climax.

In this case, we recommend music from our Cinematic genres like: Action, Adventure, Chase, Epic, Spaguetti Western, between others.

On the other hand, if you need to stir your audience with a progressive visual structure, your song should be as well. Thus, you’ll be able to communicate the message using the right emotional style.

So, you’ll probably need a song with a long intro and an emotional climax.

In this case, we recommend music from our Cinematic genres like: Build, Documentary, Drama, Mystery, Nostalgia, between others.

2.- Which is the tone of your video?

There are different music moods that fits better with certain narration styles.

For instance, if you want to approach to your audience in a formal way, you should look for a song that reflects that type of speech. A great guide for this, is the use of archetypes.

For more information, we recommend you this Audiolander’s article related to the use of Archetypes to choose identify the right narration tone to choose your song.

You can find it here.

3.- Enhance the important moments:

Every visual piece, has its introduction, core and climax. Songs has them too!

So, everytime you musicalize any piece, have in mind the narration structure. This, will allow you to perfectly match music and video and enhance the important moments to communicate your message effectively.

You can easily identify a song’s structure through its wave view. Usually, peaks are the song’s climax and valleys their introduction. Like this:

Thus, it will be easier to match music and video and enhance important parts.

4.- Create contrast between image and music:

Sometimes, the most obvious is not the answer!

Contrast is a very powerful resource that allows you to enhance your message through the opposition of elements. This technique is largely used in advertising and filmmaking.

The best example of music and video opposition ever made, is the Godfather’s III final scene.

In the most dramatic and catartic scene of the saga, Coppola decides to use a calm and mellow classic song. This created one of the most iconic scenes in the cinema’s history. Just watch this masterpiece, no further explanation is needed:

Music and Video Opposition Example -The Godfather III

5.- Use music creatively!

As we always say, we encourage you to experiment and create unique and awesome methods never seen.

Filmmaking is part of an intuitive discipline that requires to constantly test new ways of creation to create master pieces. So we encourage you to keep playing with different techniques to find your own personal touch as a filmmaker.

But there are things that never change, like our music’s quality.

So, whenever you need a song for your video, you’ll always find that perfect song here, in Audiolander.

We’re Audiolander, your new copyright free music bank. Our work is to keep you inspired, so we are commited to have the best music in the market. Also, we offer you the easiest licensing process in the industry.

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Cómo Elegir Música Para Tu Video